都不难听出，《Closer》的drop部分，合成器和弦的stabs极其温暖而丰富。它在最终混音版本里的位置相当宽阔，频率范围也很广，大约在90Hz至12000Hz之间。一般来说，频率放低后产生的效果有利有弊。当人们用单声道来监听这首歌曲时，会听到150Hz以下的合成器和弦stabs出现相位抵消的情况。在夜店中，这种现象会让声音变得单薄，进而影响现场演出的效果。但反过来说，这种宽阔感在立体声音响里的表现很好，不管在电台还是电视播放，都能明显降低音质压缩后对听感的破坏。

作为一首为音乐电台和公告牌单曲榜而生的商业单曲，《Closer》在这方面的取舍，必然是有意而为之。

而为了让《Closer》在短波频率中的表现更好，另一个很有趣的特征是，底鼓和低音在频谱里只占据了很小一部分空间。TheChasokers为这两个部分选择了非常强劲有力的音色，这样一来，它们就不需要占用过多的混缩空间，有效减少歌曲里各种元素之间的竞争，让人声主旋律和lead部分更加突出，更能形成反复性的洗脑效果。

最后，drop部分虽然音轨众多，DJSwivel的重点只放在了三个部分——底鼓、合成器和弦stabs和lead合成器上。其他的音轨都是支持这三个主要声音频道的辅助，这使得观众们不需要付出太多努力，就能轻松消化歌曲想要传递的声音信息。

丰富而不拥挤，热闹而不喧闹。不需要现场调音团队配合的drop部分，终于呈现出了《Closer》应有的水准与色彩。

TheChasokers上台后头一次，现场观众的心跳与呼吸，开始与电子音乐的节奏逐渐同步。

原本冷凝的气氛，也开始缓缓升温。

只待一个节点，集中爆发。

「你呀，

还是初次见面那样美好。

忘记了当时离开你的原因，

也许，

是我失了心神。」

就在麦迪逊广场花园开始对这场熄火的表演重燃期待的同时，一道自悬在高空中的线阵音响里传出，如天使般徐徐降落人间的奇妙嗓音，于现场上万人的耳膜前绽放。

一个依然存留着纯真本心，但转瞬之间便要堕入魔道的天使。

如果要韩易来形容的话，霍尔希的声线，给人的观感正是如此。

她能够以独立音乐人的身份发行首张专辑，并立即在公告牌Hot200榜单上获得亚军，很大程度上是因为那流行音乐史上前所未见，后也难有对标的独特唱腔。

霍尔希声线的底色，必然是空灵的。去除所有演唱技巧的干扰后，你会发现，她的声音自然而然地带有一种孩童般的圣洁，似乎只有初生婴儿的咕噜声，能与她声线的纯净程度媲美。清澈如竖琴弹奏的高音区，再加上中音区听上去柔弱，却拥有厚实基底的驱动力，让她仿佛自带效果器。滚石杂志的乐评家甚至评论说，霍尔希的这把好嗓，不需要挂autotune，也有天然的矫饰功能。

但与此同时，霍尔希的声音又充溢着混乱压抑之美，大量鼻腔空间和气声技法的运用，让她的声线里多了几分暗示与诱惑意味十足的喑哑质感。另外，霍尔希以一种近乎刻意的方式